為期兩個月的「粉樂町」活動，以臺北東區做為發展腹地，並擴增展區至松山文創文區，從潮流商店、書店與咖啡館，到里民活動中心，邀請國內外共34位藝術家打造「無牆美術館」，今年夏天跟沙拉一起走上街頭尋找藝術吧

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

星期日的早上，我看到報紙簡單的東區的藝術裝置，想到去年好像也有類似的活動，今年我也要去瞧瞧，可是外面天氣有點熱，要我頂著大太陽漫步在街頭......有些怯步了

看看上面的營業時間，有些到19點就結束了，於是一直拖到下午5點多才出門，先做好功課，從先打烊的開始去

第一個去的是松山文創園區，記得有一次到美術館參觀，因為拿出相機拍牛牛，被大聲制止，還要我當場把照片刪掉(態度超兇 2013粉樂町臺北東區當代藝術展 )，所以我站在大廳張望，拿著相機慢慢走向服務人員，請問：可以拍照嗎?

服務人員笑瞇瞇的說：可以呀~~還拿張集點地圖說這可以各個點集章喔!

小姐的態度讓我放鬆了不少，接著他說我們這個活動已經辦了.......小小猶豫了一下

我馬上說：我知道8年了、小姐驚訝的看著我說你怎麼知道

沙拉： 2013粉樂町臺北東區當代藝術展我....有看報紙(os：其實我是上網查的)

文創園區一共有4個展覽品，兩個在室內，2個在室外

作品：造飛機

韓國藝術家盧東湜從小就在自家的軋棉工廠裡長大，棉花自然成為藝術家對於無憂童年的投射

作品中大量的棉花也隱射現代人匆忙的生活，人事物皆如過眼雲煙，一幕幕被我們忽略或漸漸淡忘的故事，藉由藝術家的手以棉花雲煙揉捏成形，即使脆弱依舊，那亟欲存留瞬間美好的心意卻是堅定無比。

在「造飛機」系列作品中，充滿速度感的瞬間被凝結，寫實的造型卻描繪出超現實的場景，將每個小男孩都曾有過的漫天幻想轉換為創作靈感，順著展示空間讓噴射機尾煙恣意流動，觀眾在驚嘆之餘，也不禁回憶起那段想像力就是全世界的童年時光

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：無題

韓國藝術家金明範也有這樣一雙如稚子的眼，他放下了成長過程習得的常識、歸零了生活當中的經驗法則，平凡的各色物品他都側耳傾聽其微語，打開想像力的自由，隱喻的聯想與代換都能信手捻來

例如燈泡裡向日葵取代了鎢絲，是否能自成一個小小發光體如太陽？又例如燭蕊，其點亮的星星之火是否能比擬森林大火的烈焰、而化身為一株焦黑的樹？

有時也不盡是具體的物品

在這件為粉樂町量身打造的作品中，藝術家將無形的「力」綴以繽紛氣球，翻轉為可見的有形；飛揚的氣球就如想像力的馳騁，不受形體所限，而椅腳的缺憾也因此平衡，成就了優雅與詩意

有人發現這張椅子是張缺腳椅嗎?

似乎要飛上天空的彩色氣球，成為缺腳椅最好的支撐力，讓缺憾都因為平衡而詩意了起來

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

地址：菸廠路88號

作品：自由小屋

延續2009年的《搖籃書房》、2010年的《旅行的大洋蔥計畫》，《自由小屋計畫》起始於2011年五月，是另一個企圖以行動空間導引場所精神產生變異的系列創作計畫。「自由小屋」使用現今臺灣慣行的木造鴿舍預製工法，在臺南的鴿舍工廠內由技術熟練的木工匠師手工打造，整個房子分拆成兩個部分，並且裝設輪子，可在城市中自由行動並隨處落腳組合，成為真正的「自由小屋」。這同時也是一棟沒有鴿子的鴿舍，想像鴿子出去飛翔，獲得真正的自由，這也是「自由小屋」命名的另一層寓意。

《自由小屋》這個在各種城鄉空間中移動的微型建築，透過旅行與創作合作，於內部空間生產出各種活動，在這個疏離的時代連結各樣人事物。這次，旅行中的自由小屋來到粉樂町，落腳臺北文創大樓，音樂創作者王榆鈞更以聲音與音樂創作，喚醒空間想像，讓聲音如同呼吸般帶給這個空間及場域一個新生的生命力

參觀小屋守則

1.請脫鞋(可是我去時沒看到半個人遵守，不管大人小孩都穿著鞋踩進去，我不想脫鞋所以沒進去)

2.請將雨具留在外面

3.禁止飲食、嬉鬧

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：黑洞

使用過的輪船集裝箱代表了今日全球貿易中的貨物橫跨大海的旅程。通過選擇、重塑集裝箱的結構，藝術家將目光集中到了國際族群之間的關係上。集裝箱被改造成了經過完美切割的鑽石形狀，象徵著欲望、完美以及奢侈

如果測量它的規格的話，這顆鑽石重達6,500,000克拉

這件雕塑的鑽石切面不斷發出變換的彩虹色彩

尹秀珍一直對「黑洞」這個概念的科學研究充滿興趣，即在廣義相對論的概念中，宇宙中的任何事物，包括光，都無法逃脫

《黑洞》因此可以被看做是這個世界對於資源和前進無限的消費欲望，並且也是對長期通過消耗環境來滿足這種欲望的警示

此作品有通電請勿觸碰

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

地址：光復南路133號(松山文創園區：生態池涼亭區)

作品：會呼吸的花

即便已是國際藝壇肯定的藝術家，來自韓國的崔正化仍不忘「藝術就應該是生活中分分秒秒的體驗」的創作初衷。崔正化善以色彩鮮艷的塑膠現成物或充氣物件創造出大型作品，各地的跳蚤市場或路邊攤販都是他的靈感來源

運用速成而廉價的媒材很容易令人聯想到消費文化或全球化，但藝術家更在意的，其實是抽離評論後那純粹視覺的美感

長久以來蓮花一直是重要的亞洲文化象徵，崔正化這朵尺寸超乎想像的蓮盛開於臺北市中心，由合成材料而成形如真，又因機械開闔而栩栩如生，自然與人造的對比好似突兀，但為了藝術在生活中的驚喜，又有何不可呢

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

※本作品內有機械運作，為了您自身的安全，請保持適當觀賞距離

看起來像是住在附近的居民帶小孩來這裡玩，一群小孩都在拉扯花瓣，等大家都走了，我們走進一看有個地方還破個動，為什麼不能好好愛惜

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：句子販賣機(目前這作品在富邦人壽大樓)

整個八月，你都可以在誠品敦南店看見王艾莉的句子販賣機

在這裡你可以找到知識、望見世界，觀眾除了句子販賣機中的經典引導之外，還可以實際閱讀到這些書籍，隱藏版的誠品優惠券，也隱身在不同的瓶子中！在閱讀之餘，也來試試你品味生活的好手氣吧

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

地址：敦化南路一段108號(8:00~24:00)若要集章要晚上7點來，不然服務人員都跑光囉

拍完兩個地點，天就黑了，等紅綠燈時趕快拿相機拍了一下101，找東西吃去

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

星期日吃飽飯回到家就快11點了，回家的路上我跟牛牛嘀咕今天才拍幾張照片而已，回家分享的話照片好少喔!

想不到星期一中午牛牛說他有騎車到公司，若想再繼續行程的話可以下班後去找他 2013粉樂町臺北東區當代藝術展，實在是太有心了好感動喔

我坐捷運到忠孝敦化站，然後我們就用走路到以下幾個景點，距離都很近喔

第一個去的是24號展覽品(營業時間11:00~19:00)

地址：安和路一段49巷15號，參加展覽的店家門口都會有這個號碼很好認

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：我愛的愛 / 跳跳糖舞 / 糖光星球

一走進來就有一股香味，小姐說因為這裡有糖果的成份

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

這些東西是隔壁糖果店提供的，真的好大方

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

糖光閃閃，夏日裡充滿繽紛色塊的甜甜氣息

藝術家謝怡如以極富童趣的創作風格與papabubble的糖果職人們一起發揮手工拉糖的豐富多變，將高彩度的繪畫作品轉化成盛綻糖苞的立體糖畫，同時延伸出許多造形與色彩的變化，創造出充滿想像力與夢境般的夏日花園

透過媒材的轉換，視覺的觀看與味覺記憶相互交融，讓觀眾恣意漫遊在這異想空間，創造屬於自己的敘事語彙，激發更多如糖果滋味般的綺麗幻想

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

papabubble西班牙手工糖果的品牌意義為「美好的回憶」

店內融合體驗活動及設計元素建立其風格特色，吸引無數好奇的遊客，踏進充滿papa bubble糖果香氣的奇妙空間

它帶來的不只是美麗糖果的融入嘴裡的幸福滋味，也是一種工藝、一種美妙生活

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

※作品脆弱，請勿碰觸或踩踏

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

23號的作品就在糖果店隔壁可是星期一公休，撲了個空

地址：安和路一段49巷13-1號

拍了一下落地窗的作品：愛

在Tartine Bakery溫馨的小店中，落地櫥窗擷取自川貝母的作品，透過盎然綠意的草木表達對於周圍環境的友善

店內也有其他作品，我到松山文創園區時小姐有說，不消費也可以進去參觀

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：虎呀虎！/ 蝶兒萬千 / 獨行者 / 無題

地址：安和路一段49巷9號

營業時間：12:00-22:00 (Mon-Sun)

英國威爾斯出生的藝術家Tim Budden，十數年前因緣際會下造訪了臺灣，便再也離不開這塊可愛的土地。定居臺灣後Budden其實一直從事英文教師一職，但偶然在友人贈送的剪紙書中獲得啟發，重拾孩提時期的藝術家夢想，將福爾摩沙的新奇生活體驗，轉換為剪紙世界的無限想像。

為了今年粉樂町展覽，Budden細心研究了i prefer當季衣飾的色彩圖紋，並將之融入此次的創作中。對藝術家來說，手中的剪紙就和衣物一樣，都可視為「第二層肌膚」──覆蓋遮蔽中卻又風采盡顯，取決於「隱」或「現」之間的微妙拿捏

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

在門口落地窗就可以拍的到，本來想進去集章，但看有客人在，不妨礙他們賣衣服就離開了

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：木之愁(生命的穿透力)

臺北富邦銀行安和分行

地址：臺北市仁愛路四段169號 B1(營業時間：9:00~15:30)

近年來，阿美族藝術家伊祐?噶照以姿態各異的漂流木為主體，結合幫浦、水龍頭或水管等現成物進行雕塑創作，表達他對於環境議題的深刻體認：因工業發展與都市過度開發所導致的自然生態驟變，藝術家以自然有機的木質與工業感的現成物共存，期待觀者能進一步思考人與自然環境之間的關係

在異材質的結合之外，藝術家又以「樹根」為隱喻貫穿，柔軟彎曲的線條，向四面八方延伸出與土地之間的連結，紮紮實實：這是一切生機的源頭，源源不絕而無私供給，再次訴說人與土地之間的親密不可分

這個作品只能在銀行開門時才能下去拍，我只能由上往下拍了

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：鳥居

富邦金融中心戶外花園(24小時)、地址：臺北市仁愛路四段169號

「繭裹子」於2010年由蔡宜穎和楊士翔兩位具有建築背景的夥伴成立，致力於建立屬於臺灣的公平貿易品牌，引進、設計與生產符合公平貿易規範的商品，創立至今逐漸從環保生活和自然美學走出了豐富多元的創意之路

2013年的夏天，繭裹子以色彩鮮豔而質感溫潤的羊毛氈創作，在臺北街頭創造出屬於小鳥的秘密居所：「鳥居」

在日本文化中，鳥居代表神社建築中分隔神與人居所的結界；而繭裏子在富邦金融大樓的花園，創作出鳥巢般的意象，結合市中心難得的一隅翠綠和啁啾其中的悅耳鳥鳴，創造出都市叢林中通往自然之地的結界

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

一隻隻鏤空的巨型魚群悠游在觀眾頭頂，從仰望的視角，一不小心觀眾還誤以為自己走入了水族館的隧道

這是享譽韓國的雕塑家金昌煥之作，他善用不鏽鋼為素材，為冰冷的金屬注入線條律動，最令人驚訝的是這些大型雕塑竟然能如羽毛般漂浮

挪用自然界生物的形象，金昌煥的作品容易讓人聯想到人性欲望，但纖細晶亮的金屬線條無拘無束、輕盈靈動，其實更指出人心最終的渴望並不在於有形物質，而是心靈的自由，超脫世俗執著和束縛後，一躍入天際，悠游於無垠寬廣之中

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

作品：悠游

富邦金融中心1F大廳，來這裡就可以觀賞25.26.27的作品

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

看完這些作品，地圖上還有這麼多作品，但在另一個方向，先找東西墊墊胃再繼續

為了方便趴趴造，沙拉今天穿上難得的褲裝，綁起俐落的馬尾

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

隨便吃碗麵回公司騎車到仁愛路四段27巷14號(大安變電所)

其實我喜歡這種戶外的藝術品，喜歡怎麼拍就怎麼拍，而且24小時都可以去

作品：樹猶如人

用不一樣的眼光來體驗這個區域！

2013粉樂町臺北東區當代藝術展

來自英國的街頭藝術家Filthy Luker，以一系列名為Art Attack的充氣作品，偷襲顛覆城市裡一成不變的角落。天性古靈精怪的他，發現氣球是表現創意再好不過的方式：氣球對大人小孩都有莫名的吸引力，而且就公共場域中的藝術介入來說，氣球顯然比塗鴉客的噴漆罐來得柔軟、安全、又不會造成永久性的破壞，少了一點街頭霸王的蠻橫，多一點給城市居民的幽默

想在夏日午後悠閒的在agnès b. café L.P.G.享用下午茶？但請注意大章魚出沒──Filthy Luker的「巨爪」正在高處張揚！但細看其實只是俏皮地在向路人招手，邀您來場城市裡的超現實冒險

2013粉樂町臺北東區當代藝術展